Del 15 al 24 de febrero, las galerías de Art Barcelona proponen una selección de obras que integran arte y nuevas tecnologías, en el marco del Mobile Week Barcelona.
LA PLATJA DE TOT PLEGAT de Blanca Casas y Felip Martí-Jufresa
Un vídeo colaborativo de 8 minutos entre la artista Blanca Casas Brullet y el filósofo Felip Martí-Jufresa. La platja de tot plegat nos ofrece un texto filosófico y una animación, una manera de reflexionar y pensar desde una perspectiva muy sorprendente.
LA HUMANITAT.CAT de Ferran Garcia Sevilla
Una pieza viva del artista Ferran Garcia Sevilla que se llama lahumanitat.cat. Una propuesta visual y sonora que se dirige a todo el planeta desde Cataluña. Es un proyecto anónimo pero con autores y actores, sistemático pero azaroso, un proyecto colectivo a partir de individuos concretos, estático pero andante, sin principio ni final.
LA LOCURA DEL VER de José Maria Sicilia
La serie La Bogeria del Veure (2016) son traducciones informáticas de la experiencia de Young de 1801 en el origen de la física cuántica, ciencia que conduce a pensar que la realidad no es más que una ilusión óptica.
ENCUENTROS de Pablo Armesto
Encuentros (2018) es la relación que se establece entre dos esculturas visuales e interactivas, que se comunican y relacionan, situadas una en Barcelona y otra en Madrid: Titi-land. Barc. y Titi-land. Mad. Ambas pueden funcionar juntas y de forma independiente interactuando con aquellos espectadores que las observan.
Sendos conjuntos escultóricos contienen una forma abstracta que simboliza una estrella de luz que "centellea" con la observación del espectador. La obra revela el equilibrio entre luz, movimiento y materia y posee la capacidad de envolver a quien lo observa, en una experiencia contemplativa.
Se trata de una instalación en la cual arte y tecnología se dan la mano. Es una escultura de gran belleza plástica que literalmente centellea del mismo modo que las estrellas y por otro lado está al servicio de la tecnología, puesto que la instalación está pensada para la reflexión de los flujos de movimiento, de las afluencias de masas. Nos muestra la importancia de la comunicación entre las personas y la tecnología que nos conecta y su lado más amable que nos hace estar más cerca unos de otros.
INSTALACIÓN de Nei Albertí
Nei Albertí (Sant Feliu de Guíxols, 1975) explora, por medio de diferentes materiales, el concepto de tensión. En sus últimas piezas amplía su campo de experimentación al añadir software de luz a sus esculturas. Los diferentes colores que adquiere la luz ocultan o muestran los hilos que forman la pieza. De este modo, no solamente aumenta las metamorfosis de cada pieza ante el observador sino que se realza el intenso efecto hipnótico de sus tensiones dirigidas.
EMPTY PAGE - PROTECTING OUR OWN de Adrian Melis
Empty Page es una empresa con sede en Baden, Suiza, fundada por Adrian Melis. La empresa se dedica a adquirir y procesar información, datos y estadísticas que hayan acusado a empresas o bancos suizos de llevar a cabo una actividad 'cuestionable': fraude fiscal, evasión de impuestos, blanqueamiento de dinero, etcétera. Empty Page se encarga de proteger la imagen de Suiza, su sistema financiero/bancario y su reputación. El objetivo de la compañía es aplicar una estrategia de "damage control" (control de daños). Así, manipula, transforma, borra o cambia la información que comprometa la imagen del país. Para anunciar la existencia de Empty Page, la compañía ha promocionado un cortometraje que comunica y explica sus objetivos e ideología. A través de este, tanto empleados como empleadores relatan sus mecanismos de trabajo, dirigiéndose tanto al público en general como a clientes potenciales.
FIRE AND WATER (BURNING) de James Clar
La instalación trata de fuerzas opuestas: fuego/agua, digital/analógico, símbolos de destrucción y vida, pero también se trata del equilibrio entre estas fuerzas. Aquí el fuego sigue trabajando bajo el agua.
DIRIGIR LAS NUBES de Glenda León
Dirigir las Nubes es como la manifestación donde la realidad razonada y la realidad “irracionada” se cruzan, donde se alude al poder intrínseco del ser humano de crear, su propia realidad, de transformar el mundo. Es el retrato de lo efímero de nuestra existencia; el mundo, la vida se forma y se deshace en unos pocos minutos.
LAS ESPADAS de Pedro G. Romero
Trobades (2018) Pedro G. Romero invitó a diferentes artistas a tomar una espada y retratarse con ella haciendo un baile, un gesto, un estoque. Israel Galván fue el primero que apuntó la naturaleza espadachina del selfie, esta pesadilla de la esgrima que persigue a turistas, reuniones de amigos y familiares, que persigue, en fin, a los modernos dispositivos de captación de visión. Con los palos del selfie empiezan a trenzarse relaciones, conexiones, los bailarines de esta danza de espadas no se conocen entre sí y forman ya parte de esta comunidad de espadachines.
LA LLANTERNA MÀGICA VIII de Magí Puig
Los temas de Magí Puig tienen que ver casi siempre con la vida cotidiana.
El cuadro tiene un elemento principal tratado con tal vigor y minuciosidad que lo hace resaltar poderosamente sobre un fondo pintado de manera uniforme y plana. El efecto zoom nos aproxima al máximo a las figuras y a la mesita para captar todos los detalles de un instante muy preciso. La intensidad de la luz que emite la mesita, situada en el primer plano, es clave en esta obra. El contraste de una luz casi barroca sobre el fondo negro hace que las figuras sobresalgan espectacularmente, adquiriendo un volumen casi escultórico.